在横店举办的爱奇艺首个虚拟摄影旗舰棚开放日活动中，近200名资深影视制作从业者齐聚一堂，共同探讨虚拟制作技术在影视行业的应用前景。爱奇艺副总裁、智能制作部负责人朱梁在活动中明确表示，公司虚拟制作的发展路线将聚焦于技术的实用化和简洁化，致力于打造提质提效的工具，而非单纯追求规模和复杂度。
朱梁透露，截至目前，爱奇艺2025年虚拟制作项目数量同比增长125%，并首次全流程参与头部院线电影项目。AI技术已全面赋能影视制作流程，支持AI概念设计图生成、预演生成、AI模型生成以及3DGS场景快速扫描等应用。作为行业内率先将科技融入影视制作的平台，爱奇艺正通过一系列创新举措吸引更多创作者加入虚拟制作的行列。
虚拟制作作为影视工业化发展的核心技术，近年来在全球范围内受到广泛关注。通过LED屏前拍摄，视效后期工作得以前置，实现“所见即所得”的成片效果，尤其适合强视效类影视项目。海外方面，迪士尼、HBO、奈飞等公司已推出多部应用虚拟制作技术的剧集，如《曼达洛人》《1899》《龙之家族》等。国内市场中，爱奇艺自2021年起率先探索将虚拟制作技术应用于商业剧集制作，已完成十多部影视项目并陆续播出。
在技术突破方面，爱奇艺开发了色彩、灯光匹配及虚拟景深等多项专利算法，并首创虚实联动的防水置景转台和LED屏幕快拆结构。这些创新不仅突破了屏前正反打拍摄及水景拍摄的限制，还实现了灯光的多角度透屏直射。活动现场展示的自研IQSatge虚拟制作技术平台，集成了20余项专利和软著，并荣获2023北京市智慧广电重大奖励和2025年电影金数字荣誉。
在“虚拟制作，实现更极致创作”的圆桌讨论环节，长信传媒创始人郭靖宇、恒星引力导演杜林、视效指导叶子及美术指导张继尧等核心主创，从不同视角分享了虚拟拍摄对内容创作的变革。郭靖宇透露，《唐朝诡事录之长安》中一场曾让他“无从呈现”的梦境场景，通过虚拟制作技术得以完美实现，其效果促使他在新剧《烟雨神游记》中大幅增加虚拟制作比重。他认为，虚拟制作的核心价值之一在于帮助作品搭建美学方向，将传统拍摄模式下的不可能变为可能。
杜林以《天地剑心》中的“修罗堂”场景为例，指出虚拟制作打破了实体搭建的空间限制，使庞大地宫结构得以精准落地，效果直观可见。该场景上线后获得观众认可，让他对虚拟制作充满信心。叶子则强调，虚拟制作流程已相对轻巧易用，但“后期前置”的特点要求剧组强化流程意识，合理规划预算与制作时间。她鼓励更多创作者尝试虚拟制作，并提醒注意流程变化带来的挑战。
美术指导张继尧在《云之羽》《大梦归离》等作品中深度合作虚拟制作技术。他表示，虚拟制作为美术工作者提供了快速试错的机会，使创意实现更加迅速。对于高成本创意，虚拟制作通过数字场景切换显著提升了性价比。他建议新接触虚拟制作的创作者：“首先要有值得使用虚拟制作的好创意，其次要做好高性价比设计，以说服制片方支持。”
朱梁表示，爱奇艺虚拟摄影旗舰棚的实拍价格已下调至3.5万元/天，并提供从方案设计、资产制作到现场拍摄的全流程服务。目前，爱奇艺自建的数字资产库已保留3万余件/套自主版权数字资产，既可复用于内部项目，也可开发游戏和VR/XR沉浸式体验。例如，《唐朝诡事录》即将推出的全感剧场，便基于高精度扫描的“成佛寺”数字资产开发，沉浸感较同类项目显著提升。
活动现场的技术演示环节还原了《唐朝诡事录之长安》的虚拟拍摄场景，嘉宾通过体验“所见即所得”的强大功能，直观感受了虚拟制作的魅力。佩戴Apple Vision Pro设备后，嘉宾可穿越至《大梦归离》的观象台，在数字资产搭建的沉浸空间中，通过手势转动日晷，感受剧中世界的风云变幻。这一体验让影视从业者近距离触摸到数字娱乐的真实质感。
